22 ago 2012

El Tango y la salud: Bailar Tango te hace bien.

Bailar tango tiene múltiples beneficios para la salud.

Estudios científicos a nivel mundial han constatado que bailar tango es saludable para el ser humano de forma integral. Trabaja aspectos concretos en lo físico, lo emocional, lo mental y lo social.

Los casi 3 minutos que dura un tango pueden cambiar positivamente el estado anímico de una persona y por ende afectar saludablemente todo su organismo.

Básicamente bailar Tango genera endorfinas, estas son hormonas naturales del cuerpo conocidas como las hormonas del placer o las hormonas de la felicidad.

Las endorfinas actúan sobre el sistema nervioso central enviando sensaciones placenteras a todo el cuerpo. Estas señales son químicos que actúan directamente en la sangre mejorando la circulación sanguínea.


La Fundación Favaloro recomienda bailar Tango justamente por los benéficos que tiene para un corazón sano.

La danza del tango es utilizada como elemento terapéutico para otras enfermedades y trastornos como: Alzheimer, demencia senil, Parkinson y además para la rehabilitación psicomotriz.

Básicamente bailar tengo ejercita la memoria, la coordinación cuerpo-mente (psicomotriz), la capacidad de reacción y el sentido de orientación.

La psicología utiliza la danza del tango como una herramienta para expresarse y comunicarse, es lo que se conoce como Tango Terapia.

En lo social cuyo entorno es la Milonga, esta lleva intrínseco, valores ético y sociales, propios de nuestra cultura, como el respeto, la camaradería, la sana y pacífica convivencia y la interacción social. (relaciones sociales y personales).

En la milonga predomina el espíritu de familia sin distinción social.

Para aprender y bailar la danza del tango no existen límites de edad. Lo bailan niños desde temprana edad hasta adultos mayores entrados en los 90 años.

Es común ver bailar gente de distintos sexos con diferencias de 20 y 30 años. Tanto en las clases como en las milongas.

Como Escuela de tango podemos decirte los beneficios más inmediatos para tu salud:

La postura corporal: Lo primero que se aprende al bailar tango es a caminar correctamente.

Como se camina con todo el cuerpo vas aprendiendo a trasladar el peso de tu cuerpo, vas tomando consciencia de la importancia de tu centro de gravedad (cintura y caderas) y la importancia de una columna recta y relajada donde la cabeza no mira el piso. Esta postura te hace mantener en tu eje (propio equilibrio) mientras bailas abrazado en cada tango.

Este caminar felino te da presencia, elegancia y capacidad de reacción (no solo en el baile sino en tu vida diaria).

Estiliza tu figura realzando la femenidad en la mujer y la masculinidad en el hombre.

Esta postura hace que respires mejor, lleves más oxigeno a tu sangre y a tu cerebro aportándote más energía, agudeza mental y mejor circulación sanguínea, beneficiando la totalidad del cuerpo-mente (o mente-cuerpo).

El cuidado personal: Tu higiene personal (olores, aliento, transpiración, etc.) son detalles muy cuidados ya que al bailar unido a otra persona por respeto a ella/el son aspectos a cuidar para que se sienta cómodo/a.


La interacción social: El fin de aprender a bailar es poder bailar generalmente en las milongas que son los lugares de encuentro donde los milongueros/as se reúnen para disfrutar y hacer de esta maravillosa danza una celebración.

La milonga es un excelente ámbito con espíritu de familia donde no existen distinciones de ningún tipo, (ni sociales, ni de edad, ni de condición, etc.), cada cita en la milonga es una celebración que nos permite comunicarnos, hacer amigos, crear relaciones sociales y personales.


En la siguiente web podés conocer ampliamente los estudios científicos a nivel mundial con respecto a los beneficios terapeúticos de la danza del tango, http://www.protangoperu.com/investigacion/salud.html#10


Ya sabes; bailar Tango te hace bien, ¡Te esperamos en la milonga!


Guillermo Brizuela

Profesor-asistente.

La Escuelita de Tango

Mar del Plata, Argentina.

5 jul 2012

La musicalidad en el Tango. I Parte.


Los buenos bailarines bailan con el oido. Si quieres bailar bien el tango tienes que acostumbrarte a escuchar la música de la orquestas.


 A muchas culturas les cuesta identificar con claridad el compás en el tango.

En otras expresiones musicales como el rock o el pop, el compás es fácil de identificar porque basicamente el ritmo lo ejecutan la batería y el bajo eléctrico.

Pero en el tango es más difícil porque un instrumento se muta con otro tanto en ritmo como enmelodía.

Como norma en una orquesta típica, (piano, violín(es), bandoneón (es), contrabajo), son el piano y el contrabajo la base del compás, pero dependerá del estilo de la orquesta y del tango en ejecución en que la base del compás puede mutar a los violines o los bandoneones.

Por eso es muy importante cuando se aprende a bailar, escuchar mucho tango. 

Y que se convierta en una escucha abierta, receptiva donde de apoco se van descubriendo nuevos matices musicales dentro de un mismo tango al cual hemos escuchado mil veces.

Además de la escucha es importante, conocer y entender, la evolución musical que tuvo el tango en su historia. Aprender a reconocer las orquestas como las agrupaciones que acompañaron a los cantores en cada época.

Ya que el sonido y la interpretación dice mucho del sentir de la época y que puede generar, en los que bailamos, distintas sensaciones y sentimientos.

Curiosamente el tango nació primero como danza y posteriormente como música.

Este hecho es muy significativo, puesto que los músicos de aquellos tiempos tenían que interpretar los pasos y movimientos de los bailarines y convertirlos en música.

Seguramente era como dibujar con la música al igual que un pintor lo hace en el lienzo expresando lo que vé, y que cada músico lo haría con su instrumento.

Estamos hablando de 1.880 – 1.890 aproximadamente, donde se cree que hizo su aparición el tango como tal, es decir como ritmo musical con su propia identidad.

Gracias a la gran confluencia y variedad de inmigrantes que se agruparon en las ciudades portuarias de Buenos Aires, Montevideo y Rosario, se podía encontrar talentos musicales de distintos orígenes, formaciones académicas, estilos musicales, indosincracias y extractos sociales.

Desde aficionados a profesionales. Desde payadores (trovadores que improvisan su canto) hasta entendidos en ópera y música sinfónica, que se sumaban a la milonga campera y la musica afro que ya equistía en el Río de la Plata

De esta evullición de danza y música, aparecieron los primeros tangos. La mayoría de autores desconocidos, pero que su aceptación popular en los arrabales lo mantuvieron siempre vigente.


Musicalmente, en un principio, los instrumentos más típicos eran las guitarras, siempre presente en los lugares donde el tango se vivía (conventillos, cantinas de puertos, corralones, patios de casas, fogones, etc).

De hechos los músicos que aspiraban a vivir de la música y animaban fiestas y encuentros lo conformaban dúos de guitarras que a veces lo acompañaban una flauta, clarinete o violín.

De ahí se conformó el trío básico que generalmente lo componían; violín, clarinete y guitarra. Aunque podía alternar con cualquier otro instrumento, generalmente portable.

En esta melange musical se fue incorporando el piano y finalmente el bandoneón.

Conformándose agrupaciones de dúos, tríos y cuartetos, generalmente acompañados por un cantor.



El Bandoneón.

A principios del siglo 20 hace su aparición un instrumento de origen alemán: el bandoneón. Instrumento que llegó para quedarse y fue tomado como propio y se convirtió en el alma y  símbolo musical del tango.

El bandoneón fue transformando lentamente su compás original de 2X4, a un compás más pausado, jugando con los acentos, arreglos y la melodía transformado el compás en 4X4.

Con el bandoneón se conforman los primeros conjuntos musicales:

1.910. Primeros conjuntos:  Vicente Greco, Eduardo Arolas, Juan Carlos Bazán, Augusto Berto, Juan Maglio.



Las orquestas típicas


Aproximandamente a mediados años 20, aparecen las primeras orquesta de tango, conocidas comoOrquestas Típicas.

Estas orquestas la conformaban generalmente seis músicos: piano, contrabajo, dos violines y dos bandoneones. (Aunque con el tiempo se conformó según el concepto de su director).

Pero para ser una auténtica orquesta típica tiene que tener un Director, que es uno de los músicos y que es el encargado de darle el estilo musical.

Así, las orquestas típicas se las conoce por el nombre del Director. Por ejemplo la orquesta de Francisco Canaro, de Osvaldo Pugliese, Anibal Troilo, etc.

Los directores, interpretaban temas existentes y también componían e interpretaban los propios.

Por eso un tango interpretado por una orquesta sonará distinta a otra que interpreta el mismo tango.


Las primeras orquestas típicas se las conoce como Vieja Guardia y algunas de ellas fueron:

1.920. Las primeras orquestas:


Julio de Caro, Juan Carlos Cobián, Francisco Canaro, Agesilao Ferrazzano, Julio Pollero.


1.930. Nuevas orquestas


: Osvaldo Fresedo, Típica Victor, Alfredo Gobbi, Sexteto Di Sarli, Roberto Firpo.


  
La Nueva Guardia


1.940. La época de oro:


Juan D´Arienzo, Rodolfo Biagi, Ricardo Tanturi, Osvaldo Pugliese, Anibal Troilo, Carlos Di Sarli, Angel DÁgostino, Alfredo De Angelis, José Basso, Pedro Laurenz, Miguel Caló.

A estas nuevas orquestas se las conoció como La Nueva Guardia y alcanzó una exquisites musical inigualable, donde se fueron ampliando la cantidad de músicos en cada orquesta.

A esta época se la llama la Época Dorada , o de Oro, del Tango.

Conformar una orquesta típica era sinónimo de calidad musical.

Las orquestas tuvieron una evolución imparable e inagotable. Al punto de tener fans que se decantaban por el estilo de tal o cual orquesta.

Lo mismo sucedió con los cantores, que con su propio nombre y estilo de interpretación rotaron en distintas orquestas.

Las orquestas típicas tuvieron su explendor en los años 40, donde alcanzaron un nivel musical sinfónico.

A esta generación de orquestas se la llamó La Nueva Guardia y a las anteriores a los años 40 se las definió como La Vieja Guardia.

1950.  Orquestas típica de: Astor Piazzolla. Mariano Mores. Horacio Salgan.


1960. Orquesta típica de Hector Varela.

Estas continuarón su imparable perfección hasta la década de los 70, década triste para el tango, porque por cuestiones políticas se potenció la musica comercial extranjera y se le dió una nula difusión al tango, logrando que las nuevas generaciones perdieran interés por el tango.

Sin embargo muchas orquestas, como el Sexteto Mayor , siguieron hasta los 80 y 90´s. y nacieron otras gracias a compañas, como Tango Argentino ,  que hicieron espectáculos de tango en Brodway y Europa,

El maestro Mariano Mores, fue experimentando con instrumentos no tradicionales del tango y Junto con Horacio Salgán son unos de los Grandes Maestros que quedan vivos.

En los 90 surge en todo el mundo un entusiasta interés por la danza del tango y aparecen nuevas orquestas como El Arranque, Fernandez Fierro, Típica Imperial y Color Tango. 


A la hora de bailar

En síntesis, conocer las diferencias musicales de cada orquesta nos permite enriquecer nuestra danza.

La consideración esencial para los bailarines es saber escuchar el tango, no deben descuidar los tiempos de los compases y no limitarse a realizar pasos, sino a utilizar a estos para saber pisar cada tiempo musical y jugar con los contratiempos y dobletiempos, así como saber cuando es oportuno realizar una figura.

por Guillermo Brizuela, profesor asistente.


La Escuelita de Tango

Miembros de la Fundación Tango Argentino

Facebook : La Escuelita de Tango



Bolg:  laescuelitadetango.blogspot.com

Cel: 223 5952 481


MILONGAS EN MAR DEL PLATA 2012

MILONGAS ESTABLES

MARTES
Minimilonga Metro, 22 hs.
Balcarce 3245.
(e/ Independencia y Salta)

El Rimel, 22 hs.
Centro asturiano,
Jujuy 2285 (Casi esq. Brown)

MIÉRCOLES
Garufa, 22 hs.
Centro asturiano,
Jujuy 2285 (Casi esq. Brown)

Musimix, 20:30 hs.
Catamarca 2521
(e/ Gascón y Alberti)

JUEVES
Lo de Susana, 20 hs.
Club Mitre
Bolívar 3367 (casi Jujuy)

VIERNES
Chiqué, 22 hs.
Hipólito Yrigoyen 2067
(e/ Moreno y Bolivar)

SÁBADOS
Los Angelitos, 22 hs.
20 de setiembre 3042
(e/ Alvarado y Avellaneda)

DOMINGO
Tango Brujo, 19:30 hs.
Club Mitre
Bolívar 3367 (casi Jujuy)

La Furiosa, 22 hs.
Biblioteca Juventud Moderna
Diag. Gral. Pueyrredon 3302, 1º piso. (Casi Catamarca)


MILONGAS MENSUALES

Aufitorium, 21:30 hs.
Boulevard Maritimo 2280

Menesunda, 22 hs.
Catamarca 2040
(y Diagonal Pueyrredón)

Milonga del Cabo, 22 hs.
Paseo Jesús Galindez 207

La Original, 22 hs.
Hotel Aguamarina
Córdoba 1432

Del Colón al Colón, 19 hs.
Teatro Colón de Mar del Plata 

Milonguita del Sur, 22 hs.
Hotel Sudamericano
Correintes casi 25 de mayo



Santa Milonga, la milonga de Punta Mogotes, 19 hs.
Grand Hotel Santa Teresita
Monseñor de Andrea 2849, Punta Mogotes, Mar del Plata
altura Av. Martinez de Hoz al 3300, frente al mar (Balnearios 5 y 6 del A.C.A.).


26 abr 2012

NUESTRAS CLASES DE TANGO


Clases de Tango


Lunes de 17y30 a 19 hs. 
(Después Milonga-Práctica)
Casa Paraguaya. 
12 de Octubre, casi Polonia.

Martes de 12 a 13y30 hs. 
Musimix 
Catamarca 2521 e/ Gascón y Alberti

Miércoles de 17y30 a 19 hs. 
Soc de Fomento B. Rivadavia. 
1º de mayo y Alvarado

Miércoles de 17y30 a 19 hs. 
Casa Paraguaya. 
12 de Octubre, casi Polonia.

Miércoles de 19y30 a 21 hs. 
(Después Milonga-Práctica)
Musimix 
Catamarca 2521 e/ Gascón y Alberti

Jueves de 16 a 18y30 hs.
Soc. de Fomento Caisamar
Gorriti y Estorni, Caisamar

Jueves de 19 a 20y30hs. 
Soc. de Fomento Punta Mogotes 
Levenson 2250, Punta Mogotes

Viernes de de 19 a 20y30hs. 
Gimnasio Alto Impacto 
Sierra de los Padres

Sábados de 11 a 12y30 hs. 
Soc. de Fomento Punta Mogotes 
Levenson 2250, Punta Mogotes

Sábados de 16y30 a 18 hs. 
El Galpón de las Artes 
Jujuy e/ Rawson y Garay

La Escuelita de Tango
Información: 223 5925 481
Blog: laescuelitadetango.blogspot.com

Miembros de
FUNDACIÓN TANGO ARGENTINO


EL TANGO ES UNA GRAN FAMILIA



El tango como tal es una cultura existencialista que abarca todos los aspectos de la vida.
Ser un tanguero/a es una forma de ser.
Nuestros padres y abuelos (los que hoy día rondan los 80 años) vivieron en la cultura del tango, para ellos el tango era algo tan natural como respirar o tomar mate.
Los más jóvenes no vivimos ni crecimos en la cultura del tango, aunque si creciste en Argentina, por un lado o por otro el tango siempre estuvo cerca tuyo.
Por múltiples factores en los años 60 esta cultura se vió afectada y las nuevas generaciones se desconectaron de la atmósfera de la cultura del tango.
En los años 90 la necesidad de tango es un fenómeno mundial y el tango vuelve a surgir con fuerza recuperando su sitio y ganando pista en los corazones  de las personas de todo el mundo.
De todo el abanico de la cultura del tango (la música, la poesía, la historia, la danza, etc.); es la danza la que toma la vanguardia.
Con la danza se fortalece y populariza la milonga, el punto de reunión de los que quieren disfrutar bailando unos tangos;  siendo la milonga el referente social del tango.

Como referente social se recuperan valores humanos nobles y que son intrínsecos al tango; como el respeto mutuo, la igualdad social, el cuidado y respeto hacia la mujer, el cuidado personal y el desarrollo de habilidades sociales y de comunicación.

Por eso se dice que el tango es una gran familia, familia donde ante todo prima el respeto por el otro sin ningún tipo de distinción social, cultural o de instrucción.

En el tango todos somos iguales.

Esta premisa de familia no quita que pueda haber diferencia de opinión, como es toda familia, pero siempre basados en el respeto.

La condena, la marginación, el esnobismo, no pertenecen al espíritu familiar de la milonga y del tango en general.  Nadie es ni puede ser dueño del tango el tango existe por si mismo y todos los que los sentimos pertenecemos a este y no éste a alguien en particular.
Nosotros como escuela de tango enseñamos a bailar esta maravillosa danza pero también es tan importante ofrecer una atmósfera de camaradería y respeto donde vengas a aprender a bailar, pero también te sientas cómodo/a y te sientas en familia.

Guillermo Brizuela
Asistente de La Escuelita de Tango.

25 mar 2012

EL ABRAZO DE TANGO


¿Cómo abrazás una persona que querés?

Tu amigo/a, tus padres, tus hermanos/as, tus hijos/as, tu amor, etc.

¡Ese es el abrazo de Tango!; con esa calidez y con esa entrega.

Si no hay entrega no sirve, en el tango esta debe existir de ambas partes.

El Tango es la única danza que tiene esta particularidad: El Abrazo. Es su esencia.

Todo lo técnico y lo escolástico ronda en este punto: ¿cómo bailar abrazados pecho con pecho, cara con cara, "Corazón con corazón"?




¿QUIENES SOMOS?


"Todo ser humano que este predispuesto a producir un cambio en su vida, esta con nosotros"

Tango Danza
Santos Giannetto

Somos un grupo de personas que tenemos como único propósito que la gente aprenda a bailar Tango.

El Tango en sus orígenes nació como una danza espontánea de las entrañas mismas del pueblo, como expresión del sentir y el vivir de la gente de los arrabales. (1860-1880).
Poco a poco fue conquistando el alma de los aristócratas, los cuales lo aceptaron en sus salones (1910). Posteriormente se apasionaron los parisinos (1920) y a continuación toda Europa.
Hollywood (1930) lo definió como la danza más sensual y el mundo entero fue siendo conquistado por el Tango, al punto que países como Finlandia, Japón, Alemania, Italia, etc., lo adoptaron como una danza popular.

Nosotros somos un grupo de alumnos que tenemos como escuela el Sistema Dinzel, de la Universidad Nacional del Tango de Buenos Aires. Este es un sistema de evolución pedagógica, fácil, práctico y divertido, donde en poco tiempo estarás bailando Tango.

Pretendemos crear milongueros/as, es decir gente que va a bailar a las milongas y disfrutar de ese“amor de 3 minutos”.
Intentamos rescatar la forma con la que aprendieron nuestros padres y abuelos donde ellos se juntaban en las esquinas y practicaban pasos para estar a punto en las milongas; y lo mismo hacían las chicas reuniéndose en la casa de alguna amiga.

Esta es la mejor forma de aprender donde todos nos auto-enseñamos trasmitiendo conocimientos y creando pasos aportándole a la danza una infinita creatividad.

Si a esto le agregamos la evolución de la danza y la pedagogía existente; el Tango está recuperando el espacio natural de danza popular que nunca perdió, pero que permaneció dormida en los años 80 y que volvió a resurgir con fuerza a partir de los 90.

Si el Tango es algo que siempre quisiste aprender, esta es una gran oportunidad.

El Tango siempre te espera.

Guillermo Brizuela.